Michel Petrucciani, #gafapastas y Filmin music festival

En junio participé en un concurso del blog #gafapastas y me tocó de premio un abono para la primera edición de filmin music festival (del 15 de junio al 15 de julio).

En ella pude ver el documental "Michel Petrucciani" de Michael Radford, al principio estaba un poco escéptica, puesto que no había oído hablar del documental, pero tengo que decir que me fascinó. La verdad que gran parte del mérito se lo lleva el propio Michel Petrucciani, un personaje irrepetible, mágico, impresionante sus ganas de vivir y su legado musical.

Por otro lado, hay que decir que el documental tiene una buena construcción, sin perder el hilo de la historia y gestionando muy bien la información. Quizá si se le puede tirar algo en cara es esa intención irremediable en la que caen muchos documentales musicales de mitificar al personaje y obviar los defectos. Pero hay que decir que manteniendo una estructura clásica se defiende muy bien todo el film.

Para los que quieran verla dejo aquí el link del documental en filmin.

Cuando juntas un puñado de clichés y haces una peli

Ayer fui a mi primera sesión veraniega de "Cinema a la fresca" en el castillo de Monjuïc y pude ver "Pequeñas mentiras sin importancia" de Guillaume Canet.

Tengo que decir que la primera escena me provocó grandes expectativas, las cuales ya las llevaba de casa, puesto que había oído buenas críticas. Pero eso fue todo.

 A medida que iba avanzando el metraje, iba cayendo, no en picado he de apuntar, la ilusión de que "Pequeñas mentiras sin importancia" podía llegar a ser una buena película y esto se convirtió en un simple pensamiento de: "Oye, que bien utilizados están los clichés y qué dominio del gag más tradicional. En fin es una película de fin de semana (Sofá y manta)".

Y es que la trama principal no tiene nada de nuevo y hay que decir que es bastante previsible desde el minuto uno del film. Luego, las subtramas que empiezan con fuerza quedan diluidas y carentes de conflictos en el transcurso de un segundo acto eterno y consecuentemente no alcanzan el clímax ni la catarsis por parte del público en el tercer acto. Incluso tengo que decir que hay momentos en los que el montaje, al igual que la puesta en escena, divaga sin saber muy bien cómo salir del apuro.

Eso sí hay que apuntar que con "Pequeñas mentiras sin importancia" te ríes bastante y se pueden encontrar situaciones comunes en los que todos podemos sentirnos reflejados. 

¡Ah! Y os recomiendo subir a alguna de las sesiones de "Cinema a la fresca" :-)

Trailer en francés subtitulado al inglés:



Trailer en español:

Cuando los malos son buenos

La semana pasada twitteando con un amigo (@SebasFc) me recomendó la película "God Bless America", han pasado unos días desde que la ví y tengo que confesar que aun no sé si me gustó o no...

Y es que este film del ámericano Bobcat Goldthwait empieza con todas las cartas encima de la mesa, donde el protagonista, el personaje a través del cual debemos seguir el film, apunta con una escopeta a un bebe de no más de un año y sin dudarlo demasiado le da un tiro.

La verdad que el guión es algo panfletario y quizá con un punto demagógico, pero hay que reconocer que la sátira que se articula es inteligente. Y la verdad, para todos aquellos que no son muy amigos de las frivolidades, las telenovelas o programas de tarde ("Sálvame, gente, etc) e incluso de los móviles que suenan en mitad del cine, con "God Bless America" puedo asegurar que alcanzaréis vuestra catarsis al respecto.

Y para finalizar, apuntar que los dos actores Joel Murray y Tara Lynne Barr hacen un buen tándem, especialmente Joel Murray, perfecto en su papel de antiheroe, genial en su puesta en escena y gestionando muy bien cada una de sus escenas.

La nueva reina de la comedia

"Tiny Furniture" es la ópera prima y único film de Lena Dunham, joven realizadora, actriz y ante todo guionista. El film fué presentado en Sundance y ganador del Spirit Award.

Hay que admitir que Lena Dunham no tiene ningún prejuicio en mezclar sus vivencias más cercanas dentro de cada una de las tramas que escribe, y no es ninguna sopresa que en este film participen junto con ella, su madre, como madre y su hermana, como hermana, de la protagonista, ella misma.

Así, también encontramos que en el propio casting de "Tiny Furniture" se encuentran muchos de los protagonistas actuales de la serie "Girls", al igual que el propio casting de la que fué su primera serieweb "Tight Shorts" en Nerve.com.

 Sin duda alguna en "Tiny Furniture" ya encontramos muchos puntos en común con su serie en la HBO. Y es que Lena con su crítica agridulce sobre la burgesia intelectual y bohemia de Nueva York, tiene un estilo descarado que deja a Wody Allen en una posición mucho más convencional.

Lena Dunham nos da una clase magistral de dramaturgia, y aunque parece que el segundo acto vaya a desplomarse, consigue sobrevivir a él con dos escenas en montaje paralelo en el que los planos medios y el diálogo son todo lo que nos acompaña. 

Sin duda para entender "Girls" hay que ver "Tiny Furniture" que sin llegar a la exquisitez y ácidez de la serie, deja ya una marca de presentación.

Cinema love fashion

Aprovechando que esta semana Prada ha presentado su cortometraje dirigido por Roman Polansky, no he podido evitar hacer una recopilación de algunas de las piezas que han ido surgiendo de la mano de estas grandes marcas de alta costura que permiten dejar experimentar a los directores.

 Surgiendo, en muchas ocasiones, como resultado un film, editorial, cortometraje envueltos de unas atmosferas diferentes y dignas de guardar en la sección de culto.

Prada loves Roman Polansky

Dior loves Guy Ritchie 

Miu Miu loves Lucrecia Martel 

¿Te viene alguna colaboración más a la cabeza?

La inocencia es la mayor de las perversiones

 

La primera secuencia de "Martha Marcy May Marlene" de Sean Durkin recuerda en muchos aspectos al inicio de "La Cienaga" de Lucrecia Martel, aunque Durkin no juega a ese desamparo descarado en el que Lucrecia te empuja durante todo el film, sin recogerte en ningún momento. En "Martha Marcy May Marlene" un pequeño hilo narrativo te va envolviendo y trepando, hasta dejarte sin una pizca de aliento. 

Y tomándole la palabra a Desirée De Fez, en su crítica para Fotogramas, Elizabeth Olsen, "obscenamente carnal y vulnerable", nos coge de la mano desde el inicio hasta el último plano en una transición de personaje inteligente y peligrosa, que no te suelta hasta llevarte a los límites de la perturbación y enajenación.

En definitiva, Martha Marcy May Marlene no es un film fácil, aunque en él podemos encontrar una atmósfera acurada, y algunas interpretaciones que despuntan como la citada Elizabeth Olsen o John Hawkes. 

 Mi "pero" va para el desarrollo del tercer acto, especialmente para los últimos minutos del metraje...